Crédito:imagem gerada por IA A arte pode contribuir para o pensamento futuro de várias maneiras, tais como inspirar futuros alternativos através de meios como a ficção científica em filmes e literatura, encapsulando cenários futuros através de ilustrações artísticas e colocando questões instigantes que desafiam as nossas percepções e compreensão do futuro.
Sendo um campo multidisciplinar, a investigação sobre o futuro recorre a abordagens de diferentes disciplinas. No entanto, muitas vezes ignora o potencial das artes em grande escala, apesar de as artes abraçarem a criatividade e muitas vezes retratarem e narrarem futuros imaginados.
Numa fascinante intersecção entre arte e estudos sobre o futuro, investigadores da Universidade das Artes de Helsínquia têm explorado como as abordagens baseadas na arte podem ser utilizadas em workshops sobre futuros. A sua investigação visa compreender como diferentes formas de arte podem ajudar-nos a imaginar futuros possíveis.
Estudo de caso testado em oito países europeus
Os investigadores Kai Lehikoinen e Satu Tuittila aplicaram uma abordagem de estudo de caso para rever e categorizar abordagens selecionadas baseadas nas artes e avaliar o seu potencial para futuros workshops no contexto do ensino superior artístico. As abordagens foram testadas extensivamente em instituições de ensino superior artístico e numa escola de verão em oito países europeus.
Os pesquisadores categorizaram as abordagens baseadas na arte em vários tipos, incluindo visuais, dependentes de tecnologia, baseadas em narrativas, baseadas em som e música, corpóreas, interativas e performativas, bem como jogos.
"Cada uma dessas categorias oferece maneiras únicas de expressar e explorar cenários futuros. Elas também oferecem outros benefícios, como acessibilidade, expressão não-verbal e a capacidade de criar experiências imersivas", afirma o pesquisador universitário Kai Lehikoinen, da Universidade de Artes de Helsinque. Instituto.
IA como agente criativo e outras abordagens baseadas em arte avaliadas
De acordo com o estudo, uma força notável partilhada por muitas destas abordagens é a capacidade de facilitar a expressão não-verbal de ideias e emoções, contribuindo para uma exploração holística e imaginativa de imagens futuras.
Os pesquisadores usam como exemplo imagens recortadas compostas de bricolagem, que servem como metáforas visuais para posterior contemplação. Diversas abordagens, incluindo bricolages, curtas-metragens e LARP, oferecem experiências multimodais, combinando elementos visuais, auditivos e táteis para enriquecer o processo de imagem do futuro.
LARP e caminhadas multissensoriais destacam-se pelo seu envolvimento imersivo, proporcionando aos participantes aprendizagem experiencial e insights mais profundos sobre imagens futuras.
Além disso, abordagens baseadas em som e música e viagens no tempo imaginativas corporais são excelentes na criação de conexões afetivas com os futuros imaginados, despertando emoções e estados de espírito.
Os autores apontam que a criação de imagens baseada em IA carece de interação concreta, física e sensorial com os materiais. Além disso, deixa grande parte do ato criativo para a IA, enquanto a pessoa que usa a IA retém um certo grau de agência criativa na forma de comandos, dependendo das habilidades de interação da IA da pessoa.
Algumas abordagens, como a narrativa colaborativa e os jogos de tabuleiro, dependem fortemente da linguagem e podem representar desafios para falantes não nativos. Além disso, abordagens como o LARP podem ser altamente complexas, exigindo elementos de apoio para manter a resistência e a motivação dos participantes.
A arte como conceito multifacetado
Interpretar as visões artísticas do futuro é um processo complexo devido à natureza interligada da linguagem, da cultura e da razão.
Os investigadores defendem uma abordagem fundamentada e analítica para interpretar estas visões, evitando interpretações subjetivas.
O estudo também sublinha a versatilidade das abordagens baseadas na arte, que podem ser utilizadas de forma eficaz em vários contextos organizacionais.
Contudo, Lehikoinen e Tuittila alertam que os facilitadores precisam de considerar cuidadosamente os pontos fortes e os desafios únicos de cada abordagem ao seleccionar a mais adequada para o seu contexto específico.
Observam também que as percepções do valor artístico podem variar entre os participantes, o que pode influenciar o envolvimento.
"Ao introduzir abordagens baseadas na arte em workshops de futuros, é importante reconhecer que a arte é um conceito multifacetado. O trabalho baseado em arte em workshops de futuros deve ir além da produção artística criativa para incluir comunicação, exploração de ideias e ressonância emocional", sugere Kai Lehikoinen. .
O trabalho foi publicado na revista Futures &Foresight Science .
