Ao longo dos últimos anos, vimos o extraordinário desenvolvimento de tecnologias de próteses neurais que podem substituir ou melhorar as funções de nosso sistema nervoso central. Por exemplo, dispositivos como Interfaces Cérebro-Computador (BCIs) permitem a comunicação direta do cérebro com um computador. A técnica mais comum aplicada nesses dispositivos, é Eletroencefalografia (EEG) - um registro da atividade elétrica ao longo do couro cabeludo.

Essas tecnologias são usadas principalmente na saúde, mas nossa nova pesquisa mostra como eles estão mudando o futuro do cinema também.

Isso não é coincidência. Artistas estão entre os pioneiros no uso dessas tecnologias, desenvolvendo aplicações criativas desde seu primeiro surgimento na década de 1960. Os primeiros exemplos incluem Music For Solo Performer (1965) de Alvin Lucier, que é considerada a primeira performance utilizando a tecnologia EEG. Obras de arte interativas, como os desenhos Brainwave (1972) de Nina Sobell e instalações como Alpha Garden (1973) de Jaqueline Humbert também ilustram como o mundo da arte abriu o caminho.

Cinema interativo

Durante o mesmo período, o primeiro filme interativo foi apresentado. A comédia Kinoautomat (1967), que foi criado na Tchecoslováquia, permitiu que o público votasse no que deveria acontecer a seguir pressionando botões. Desde então, cineastas aclamados, como Peter Greenaway, têm defendido as novas possibilidades das tecnologias interativas no cinema.

Mais recentemente, a indústria cinematográfica está demonstrando interesse em tecnologias emergentes, como a realidade virtual (VR). Um marco nessa direção foi o prêmio especial concedido pelo Conselho da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas em 2017 a Carne y Arena dirigido por Alejandro G. Iñárritu. Carne y Arena é uma instalação de realidade virtual que estaria abrindo "novas portas para a percepção cinematográfica". Isso vem na sequência do trabalho de um número crescente de festivais (como o Berlinale e o Festival de Cinema de Veneza), cineastas e pesquisadores que investigam o potencial do uso de novas tecnologias interativas no cinema.

Entre as inovações mais recentes estão as novas interfaces cérebro-computador sem fio, que agora estão disponíveis no mercado como fones de ouvido de baixo custo. Eles já são usados ​​em jogos de computador e nas artes, mas, mais recentemente, eles também foram aplicados na produção de filmes interativos. Por exemplo, Estúdios de Hollywood, como a Universal e a 20th Century Fox lançaram versões interativas de seus filmes, onde o espectador pode controlar os momentos-chave da trama com o uso de um fone de ouvido BCI.

Interação de múltiplos cérebros

Nossa pesquisa lança uma nova luz sobre como nossos cérebros podem controlar um filme ou evento de cinema ao vivo, não apenas para entretenimento doméstico, mas também em uma sala de cinema. E mostra como isso pode ser usado para trazer ao público um novo, experiência envolvente e coletiva.

Mais especificamente, desenvolvemos um novo sistema que permite a interação de vários cérebros. Este sistema foi utilizado em um novo evento de cinema ao vivo que criamos para esse fim e apresentado no CCA:Centre for Contemporary Arts em Glasgow.

Pela primeira vez, a tecnologia permitiu que um artista e dois membros do público interagissem simultaneamente. Usando sua atividade cerebral passiva - separadamente ou em conjunto - eles foram capazes de controlar aspectos do filme projetado ao vivo. Sua transição de estados cognitivos relaxados para estados mais alertas foi visualizada como uma mudança de matizes mais frios para tons mais quentes. Isso criou a cor em constante mudança das projeções ao vivo e definiu a atmosfera geral da narrativa.

O evento também foi um experimento neurocientífico em um ambiente da vida real com a presença do público. Isso nos permitiu obter dados dos participantes, que nos proporcionaram resultados importantes. Eles mostraram que eram capazes de entender quais partes do evento eram controladas por sua atividade cerebral e como. Essas cenas particulares causaram uma impressão especial neles. E ao mesmo tempo, sua atenção e envolvimento emocional também foram aumentados, enquanto tem a sensação de estar "conectado".

Novo horizonte do cinema

Nosso experimento fornece novas ferramentas e métodos para a criação de filmes interativos com o uso da atividade cerebral dos espectadores. Isso prova como o uso da interação cérebro-computador no cinema pode aumentar a percepção e o envolvimento do público. E ainda mais, abre um novo horizonte de possibilidades. O público no futuro terá o poder de mergulhar e controlar coletivamente um filme por meio de sua atividade cerebral combinada.

Juntamente com estudos que analisam o efeito dos filmes na atividade cerebral dos espectadores (neurocinematic), essas novas possibilidades impulsionarão ainda mais as artes e ciências do cinema. Eles também ajudarão a compreender como nos envolvemos coletivamente, colabore e compita em ambientes e situações emocionantes.

Este artigo foi publicado originalmente em The Conversation. Leia o artigo original.