Por design, os museus de arte devem mostrar belos objetos e seus criadores, oferecer informações sobre a história e provocar admiração e admiração. Um estudo recente de Katherine Cotter e James Pawelski, da Penn, revelou que as pessoas que visitam museus de arte experimentam uma série de benefícios ao fazê-lo.
Mas quando se trata de bem-estar do visitante, como os profissionais dos museus de arte pensam que suas instituições estão se saindo?

Para descobrir, Cotter e Pawelski recrutaram e entrevistaram mais de 200 curadores, educadores, pesquisadores, seguranças, designers de exposições e outros que trabalham em museus de arte. Esses profissionais escolhem qual arte será exibida, lideram passeios e workshops, realizam marketing e divulgação da comunidade, trabalham no balcão de boas-vindas, recebem ingressos e muito mais. “Nós não somos profissionais de museus de arte”, diz Pawelski, “então queríamos ter certeza de que estávamos realmente sintonizados com suas perspectivas, necessidades e recomendações”.

Na revista Estudos Empíricos das Artes , Cotter e Pawelski compartilham que, de modo geral, esses profissionais querem ver os museus de arte colocarem maior ênfase no florescimento humano e ver sua missão institucional mudar nessa direção, mas também sentem que suas instituições estão mal equipadas para fazer isso acontecer.

“Quando perguntamos a esses profissionais como eles acham que estão indo versus como deveriam estar, a maior lacuna estava relacionada ao bem-estar”, diz Cotter, principal autor do artigo. "Algumas das outras lacunas estão relacionadas à criação de um espaço para envolvimento da comunidade e interação social, onde as pessoas possam desafiar suas visões de mundo".

Este trabalho faz parte do Projeto Humanidades e Florescimento Humano, situado no Centro de Psicologia Positiva da Penn. Desde 2014, "estamos focados em estabelecer as Humanidades Positivas como um campo robusto de pesquisa e prática interdisciplinar; estamos trabalhando de forma colaborativa para entender, avaliar e promover os efeitos de bem-estar do engajamento nas artes e humanidades", diz Pawelski. "Um domínio que estamos desenvolvendo é em relação à arte visual - em particular, no contexto dos museus."

Sob esse guarda-chuva vieram as descobertas que a equipe publicou sobre o assunto em dezembro de 2021, uma revisão da literatura liderada por Cotter mostrando os efeitos de melhorar o humor de visitar museus de arte. A partir daí, ela propôs a ideia de fazer um levantamento das pessoas que trabalham nesses locais, uma abordagem inédita para entrar na cabeça desses especialistas.

"O projeto tinha dois objetivos principais", diz Cotter. “Uma era entender como os museus de arte concebem o bem-estar em seu espaço, especialmente em relação a outros objetivos como colecionar e expor arte, pesquisar arte, preservar arte, oferecer oportunidades educacionais e afins. a visita em si que eles sentiram teria mais impacto no bem-estar. Então, o que você pode fazer no museu ou como você pode se envolver na arte que conduzirá ao bem-estar e ao florescimento?"

A pesquisa concentrou-se nos resultados de bem-estar e mal-estar. Muitos dos 208 participantes trabalham em ambientes de museus há 10 anos ou mais, com idades entre 21 e 79 anos, com idade média de 40 anos. Mais de três quartos eram do sexo feminino.

Os participantes primeiro avaliaram a importância de um conjunto de funções do museu de arte e, em seguida, para 16 resultados de bem-estar – por exemplo, autonomia ou autoestima – avaliaram a probabilidade de visitar um museu de arte melhorar cada uma delas, mesmo que temporariamente. Eles também avaliaram a importância de um museu de arte priorizar esses componentes e a capacidade dos museus de arte para fazê-lo.

No lado do mal-estar, os participantes classificaram 16 componentes como doença mental, estresse, emoção negativa e ansiedade. Aqui, eles também determinaram a probabilidade de visitar um museu de arte reduzir esses sentimentos negativos, mesmo que temporariamente, bem como se os museus deveriam priorizar isso e se eles tinham as ferramentas para fazer isso acontecer.

De acordo com a pesquisa, os profissionais de museus de arte tendem a ver seu mundo em dois baldes:um voltado para a arte, outro voltado para a comunidade. "As pessoas sentiram que poderiam melhorar um pouco em aspectos que achavam que estavam indo bem, como pesquisar e exibir arte", diz Cotter. "Mas muitas vezes eles queriam se concentrar menos nas coisas nome-data-lugar, na história da arte-como-missão principal, e mais no que eles podem fazer para se situar e beneficiar a comunidade."

Cotter e Pawelski dizem acreditar que essas descobertas indicam uma tendência maior. “Há uma mudança real em andamento à medida que os museus de arte consideram qual é seu papel no mundo e uma nova abertura e dedicação ao bem-estar”, diz Pawelski. Tendo coletado seus dados na primavera e no início do verão de 2021, eles supõem que a pandemia desempenhou algum papel nesse pensamento, embora seja difícil analisar especificamente. No futuro, os pesquisadores planejam desenvolver e testar recursos que os museus de arte possam implementar.

“Queremos ir além de pensar nos museus de arte como lugares onde podemos mitigar doenças mentais ou físicas, isolamento, solidão ou depressão”, diz Pawelski. "Por mais importantes que sejam esses resultados, também queremos pensar sobre as maneiras pelas quais os museus de arte podem promover elementos positivos do florescimento humano, como resiliência, empatia, crescimento, mente aberta, admiração, coragem, justiça, conexões profundas com os outros e comunidade. coesão." + Explorar mais

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